⑴ 请帮忙列出有关二战的电影名称，越多越好
01、《莫斯科保卫战》
写实程度★★★★★
纪念意义★★★★★
经典指数★★★★★
80年代的鸿篇巨制，冷战末期获得美国电影学院奥斯卡最佳外语片奖的苏联电影，真实、恢宏的战争场面在现代战争片中无出其右者。《莫斯科保卫战》长达300余分钟，分《侵略》、《台风战役》两部，拍摄过程历时两年，约有五千名士兵、近一万名群众、二百五十余名演员、二百零二名摄影师参与其中。本作从德至苏、从高层决策至基层部署、从后方帷幄至正面战场，全方位地展示了二战欧洲战场的首次胜利——莫斯科保卫战，讲述了德国法西斯不败的神话是如何被粉碎的。战争史上最可歌可泣的台词也来自该片——苏军连政治指导员克洛奇科夫-季耶夫率领28名战士同几十辆德军坦克进行了4小时的艰苦战斗，在牺牲前高呼：“俄罗斯虽大，但我们已无路可退，身后就是莫斯科！”
02、《卡萨布兰卡》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★★
经典指数★★★★★
在无数影史最伟大的爱情电影排行榜中位居第一，令《乱世佳人》或《罗马假日》汗颜不已，作为二战影片的至尊地位，同样毋庸置疑，第16届奥斯卡奖最佳影片。本片的背景设在二战时期北非摩洛哥的重镇卡萨布兰卡，以反法西斯主义战争为导向，采用传统的正叙手法，通过男女主人公相遇、相爱、别离的回忆，及男主角对女主角诉说愁肠苦衷，讲述了一段动人、美丽、崇高、宛如童话的爱情故事。无论剧本的改编、导演的掌控、演员的表现均天衣无缝、无懈可击。
03、《巴顿将军》
写实程度★★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★★
人物传记片之集大成者。男主角乔治-斯科特戏里戏外均入木三分地诠释了角色——开篇6分钟的教科书级演说，其表现简直是“暴戾军神”巴顿的附体，而凭此片获奥斯卡影帝的他，根本未去领奖，不懈地斥责好莱坞的盛宴不过是“荒唐的声色犬马”。本片据说是尼克松他最喜欢的影片——60年代末到70年代初，是美国历史上的黑暗时代，肯尼迪、马丁·路德·金以及其它政治行刺等，使美国人对美国政体的信念产生了动摇，而侵越战争的失败更使美国青年纷纷拒服兵役，当众烧毁兵役证。在此背景下，挖掘此弘扬牛仔精神的电影，隐藏的政治动机不言而喻。尽管如此，仍不能抹杀这部出色的历史巨片的精良品质，而“一个与时代格格不入的悲剧式英雄”的准确定位，堪称本片成功的关键。
04、《钢琴家》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★★
淫贼巨匠罗曼·波兰斯基根据维拉德斯劳·斯普尔曼的自传改编而成，同时，又在其中大量回顾了自身的童年经历——作为一名波兰的犹太人，在德占区内生不如死、暗无天日的生活。阴郁无望的氛围、深沉悲凉的心境，在波兰斯基凄厉决绝的镜头下，愈显狰狞。纳粹令人发指的屠戮，食不果腹、衣不蔽体的逃亡生活，然而求生的本能和艺术的信仰依然支持男主角咬紧牙关。最震撼的镜头既不是意念的钢琴演奏、也不是德国军官的良心发现；主人公听到脚步声远处的脚步声，急中生智扑倒在地，一队路德国兵嚣张地跑过，根本没在意他——镜头俯瞰：尸横遍野。
05、《拯救大兵瑞恩》
写实程度★★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
斯皮尔伯格联手汤姆·汉克斯“申奥”的作品，虽然在最佳影片单元匪夷所思地败给了《莎翁情史》（奥斯卡评委涉嫌舞弊的焦点事件，米拉麦克斯不择手段的宣传攻势的巅峰），但老斯在最佳导演奖项成功地梅开二度。本片站在了前辈作品《漫长的一天》的肩膀上，在承认了《漫》是好莱坞传统手法描述“诺曼底登陆”的顶点的同时，巧妙地进行借鉴，在霸王行动的背景下，以拯救瑞恩这一令人不解的军方指令，探讨生命的价值，从而以小见大、感人心脾，尤其是开篇的登陆场面，堪称20世纪末战争电影的点睛之笔。
06、《斯大林格勒保卫战》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★
与《攻克柏林》、《莫斯科保卫战》并称苏联的“解放三部曲”，80年代苏联电影史诗巨制的代表作。影片描述了苏德战争中，苏军为保卫斯大林格勒（今伏尔加格勒）、粉碎
斯大林格勒方向的德军重兵集团，于1942年7月17日至1943年2月2日实施的一系列战略性攻防战役。《斯大林格勒保卫战》在苏联政府的协助下，以几近完美的水准将欧洲战场的伟大转折点真实地还原，为20世纪苏联战争电影画上了完美的句号。
《细细的红线》
07、《细细的红线》
写实程度★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
一部备受争议的电影，也是绝无仅有的单纯白描太平洋战场残酷的瓜达尔康尔岛战役的作品。以调度大场面的控制力见长的导演特兰斯·马利克，牵手好莱坞叛逆分子西恩-潘，通过梦魇般恐怖血腥杀戮，探讨了“生”与“死”、“理性”与“疯狂”等战争状态下是非莫辨的艰深问题。导演反复利用俏丽的南太平洋风光来反衬战争的惨绝人寰，逃兵发人深省的内心独白、日军幽灵一般的突如其来……令战争的惊悚、无常登峰造极。
08、《逃离索比堡》
写实程度★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
如果说《辛德勒名单》是好莱坞对奥斯威辛集中营的悲恸展示，《逃离索比堡》则可谓欧洲电影界对黑暗往事的恐怖回忆。最撕心裂肺的镜头既不是牧师请求替晕倒的青年受死、也不是俄国军官与犹太姑娘绝爱的生离死别——闲适的田野、旖旎的阳光、清澈的长空，尘世以最纯洁的躯体陪衬焚尸炉的烟囱里升起的袅袅罪恶，天清气朗，万籁俱寂，甚至无情得不曾流过一滴泪水。
09、《桂河大桥》
写实程度★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★
1957的奥斯卡最佳影片（第30届），二战电影中非常独特的一部作品。故事发生在被世人关注甚少的亚洲滇缅泰战场，以被俘的英美士兵为主角，讲述了在日军违反日内瓦公约的残暴管制之下，囚徒的悲惨生活——他们在不知情的状态下成为侵略者以战养战的工具，担负修筑的桂河大桥，实际上是日军补给线的运输要冲。在自身呕心沥血创造的桂河大桥，与配合游击队毁坏敌方交通线的炸毁任务面前，男主角面临着艰难的抉择。
10、《辛德勒名单》
写实程度★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
巨匠斯坦利·库布里克（《辛德勒名单》的导演史蒂文-斯皮尔伯格的良师益友，代表作《漫游太空2001》、《大开眼戒》，《人工智能》系斯皮尔伯格为纪念他的创意而拍）曾讥讽本片彻头彻尾地虚伪。尽管如此，小金人依然毫不犹豫地拥抱了《辛德勒的名单》，并最终圆了此前7次空手而归的斯皮尔伯格一个奥斯卡最佳导演的梦。虽然好莱坞商业气息的存在令本片在艺术层面上不够纯粹，但作为一名犹太人，导演斯大叔致敬、祭奠的真挚情怀仍感人至深。特别是当银幕上出现那双小红鞋的时候，在另一位犹太裔艺术家伊萨克-帕尔曼大师用小提琴表述的柔肠百转的无尽哀思里，观众无不声泪俱下。
11、《中途岛海战》
写实程度★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★
众星云集的商业大片，七十年代的银幕硬汉、当红男星们几乎在本片中大聚首：查尔顿-赫斯登、亨利-方达、格伦-福特、罗伯特-梅彻姆、克里夫-罗布森、詹姆斯-科伯恩、汤姆-塞莱克、三船敏郎……讲述的是太平洋战争的转折点——1942年6月初的中途岛海战。拥有如此奢侈的票房号召力，在全球范围内的热映可谓意料之中。虽然电影本身品质平平，仅仅是众多好莱坞商业战争类型片里中规中矩的一分子，但现在看来仍颇具感染力的海战场面，在没有光魔（《星战》系列的特效公司）、维塔（《指环》系列的特效公司）的年代里，震撼程度可想而知.
12、《血战台儿庄》
写实程度★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★
我国电影史上描述国民党正面战场抗日的为数不多的几部影片之一。由于历史年代的局限性，在大规模生产抗日电影的年代，一直是敌后故事长期占主流，《平原游击队》、《
铁道游击队》、《地道战》、《地雷战》……正面战场鲜有的《七七事变》等作品，也是描述国民党的失败多于胜利、绥靖多于抵抗。《血战台儿庄》是37年华北保卫战最壮烈的一幕，在平、津、冀、鲁相继沦丧之际，在国民党第五军区司令长官李宗仁指挥下，国民党军队第一次大规模对日作战的胜利（第一次胜利为山西战场的平型关大捷）。
13、《英国病人》
写实程度★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★★
第69届奥斯卡奖（1996年）最佳影片，堪称描述二战史事的各类影片中，最婉约的一部。大导演安东尼-明格拉以如诗如画的镜头，讲述了一段令人怅惘的爱情悲剧。无论开篇飞机俯瞰的沙丘绵延如缕，抑或破败的疗养院内孤独的痴男怨女……隽永的画面、朴素的叙事赋予这部改编自同名小说的电影，别样的崭新的灵魂。而雷夫-范恩斯、克里斯汀-托马斯-斯科特、朱丽叶特-比诺什、威廉-达福四位主角令人心悸的完美表演更将缠绵悱恻的情绪诠释得淋漓尽致。
14、《瓦尔特保卫萨拉热窝》
写实程度★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★
陪伴几代人成长的经典影片，艺术性与商业性在本作中得以完美结合。在纳粹占领区组织反抗运动，同时又要清除革命队伍内部潜伏的卧底，既不乏《平原游击队》的大智大勇，又充斥《无间道》的暗藏机锋。反映了东南欧解放前夕，伟大的南斯拉夫人民在敌人后方开辟自由的斗争历程。
15、《虎口脱险》
写实程度★
纪念意义★★★
经典指数★★★★★
用喜剧的方式调侃二战的佳作，法式浪漫与幽默的二战形象代言片。虽然拿占领区下的不光彩历史大加戏谑的勇气多少有点没心没肺，但法国乃至全世界人民对本片的喜闻乐见却彻彻底底令评论界和史学界闭上了嘴。差点忘了说，本片是法国电影票房史上当之无愧的冠军，坚持至今。
16、《偷袭珍珠港》（虎！虎！虎！）
写实程度★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★
为纪念反法西斯战争胜利25周年，美日联手摄制的商业大片，将40年代的“9·11”——偷袭珍珠港事件搬上银幕。本片导演为日本电影界大师级人物深作欣二，深作先生大胆地将视角锁定在侵略国一方，从日本军国主义虎视眈眈策划阴谋开始，将其锁定目标、部署具体的作战计划、外交上欺骗美国……直至最终偷袭成功的每一步有条不紊地呈现给观众，并在此过程中不断通过美国军方的麻痹大意、姑息养奸加以对比，充分警示了和平年代的人们，防范于未然的必要性，比数年前的那部弱智特效大片《珍珠港》要经典百倍。
17、《美丽人生》
写实程度★
纪念意义★★
经典指数★★★★★
如果说还有哪部关于二战的喜剧片，能与《虎口脱险》相提并论，那么《美丽人生》定是无二之选。本片仅仅是德军迫害犹太人的无数惨剧中的沧海一粟，但黑色幽默的表现手法却更显悲情，直指人心。主人公一边继续哄着孩子开心、一边从容地被纳粹士兵押赴行刑，随着孩子视野之外传来一声冷酷的枪击，在观众凄绝而模糊的视线中，最伟大的父爱得到了至高无上的升华——这是怎样一个惊心动魄的伟大！难怪小金人将最佳外语片和最佳男主角打包送给了集编、导、演于一身的本片的缔造者——意大利喜剧之王罗伯特·贝尼尼。
18、《兵临城下》
写实程度★★
纪念意义★★★
经典指数★★
描述了苏德大战背景下，两位狙击手的单独较量。尽管江湖味道浓重，但导演让-雅克-阿诺并没把影片简单地变成两位宗师不识人间烟火的华山论剑，相反，群像对抗的巷战戏
份安排得适时适量，不仅很好地衬托了两大高手过招，更营造出人群中的孤独感——一种独孤求败的情绪油然而生。值得一提的是，本片的大卖，为英伦帅哥裘德·洛彻底打开了北美市场，从此，他摆脱了《天才瑞普利》中的配角地位，开始稳步担纲男一号。如没有这部《兵临城下》，日后的《冷山》、《偷心》中，真不知妮可姐和大嘴茱会跟谁配戏。
19、《风语者》
写实程度★★
纪念意义★★
经典指数★★★
吴宇森执导的另类战争史诗，将英雄惜英雄的武侠元素（这种男性之间的友谊的塑造，一定程度上借鉴了金大侠的《倚天屠龙记》）融于其中，堪称“二战版”《翻译风波》。本片投资过亿，而票房几乎血本无归，不仅使吴导拍《华工血泪史》的愿望落空，也直接导致了派拉蒙的高层改组，更是日渐衰微的米高梅决策失败的重要标志之一（上月终于被索尼兼并）。对电影界的影响，远比其对二战的纪念意义大得多。
20、《U-571》
写实程度★
纪念意义★★★
经典指数★★
00年的商业巨制，对潜艇战进行了详实的叙述。在幽闭狭小的船舱空间内，尽可能多地挖掘了情节。既有潜艇战的水下对抗，又有破译密码的高科技斗智，而猎杀U-571的过程本身就是一出惊心动魄的深海捉迷藏。