『壹』 同性戀電影有哪些外國的
《美好事物》Beautiful Thing 1995（又譯：《愈愛愈美麗》）
劇情：傑米不擅長運動，在學校也不怎麼受同學歡迎，與經營酒吧的母親住在倫敦東南的居民區。上學和他那個忙著處理與一個昏頭昏腦的男青年的關系的母親是他最頭疼的兩件事；而他的鄰居史迪則是個活力四射討人喜歡的英俊小伙。但史迪的哥哥和酗酒的父親卻經常對他拳腳相加。一天史迪又被暴打了一頓，不得已被帶到傑米家過夜，兩人頭對腳，腳對頭地睡在一張床上。傑米開始覺得，愛上了史迪，而因為史迪的一直被扁，他住在傑米家的時間也越來越多...... 然後他們要面對的是不能被外人知道的窘境。
點評：在這份名單上，1996年的《美好事物》（Beautiful
Thing）排在榜首。這是一部同志的初戀故事，和更多的兩性初戀故事一樣，影片朦朧真摯的純真感情，撥動了所有人的心弦。而片中對現實的描繪也真實自然，沒有矯柔造作，沒有故弄玄虛，更沒有大驚小怪，只是平和地講述了一段真摯無邪的感情，不愧是同志影片的上品之作。
《捆綁》Bound 1996（又譯：《大膽的愛小心的偷》、《驚世狂花》）
劇情：個性陰郁的女前科犯高琪，有一身令人稱羨的絕技；黑手黨大哥的情婦薇拉，一心想脫離目前的生活情調，計劃從黑手黨手中騙取兩百萬美元，這兩個女人遂展開了一場危險的合作關系。她們挑撥離間製造黑手黨的內訌，只為了達到詐財的目的，但沒有想到所有的計劃竟然都事與願違，而微妙的情愫，更在她們倆之間開始發酵，一切的發展，在犯罪、逃亡、**各個元素的雜錯下，逐漸陷入危機之中而無法控制。
點評：雖然導演沃卓斯基兄弟的下一部影片《駭客帝國》更有聲勢，但我還是更喜歡這部精緻迷人的小製作。兩個性感的女人，一個狂野一個狡猾，都是對男人持不信任態度的獨立女性，也是反叛男人世界法規的犯罪份子。影片打破傳統的敘事結構
，讓整個故事充滿驚奇，而導演細膩地處理兩位女主角關系的轉折，更使本片有別於傳統犯罪類型電影，而增添許多張力。當時就不難看出兩位年青導演的前途將是一片大好。
《男孩不哭》Boys Don''t Cry 1999 （又譯《沒哭聲的抉擇》）
劇情：這是一個發生在內不拉斯加州郊區小鎮的真實故事。一個想變成男孩的女孩Teena Brandon
終於把自己變成一個陌生的男孩Brandon Teena 。但隨之而來的卻是滲著絲絲甜蜜的苦澀夢魘。 她成功地偽裝了自己的性別，
與另一個女孩Lana相愛，並幫助Lana的朋友John
和Tom，因而被男孩子們視為夥伴。可是所有的快樂和幸福都在她的真實性別被發現的時候永遠地離開了她。她的欺騙將她推向了毀滅的旋渦......
點評：這是一部非常成功並得到廣泛承認的同志影片，不僅摘取了第72屆奧斯卡金像獎最佳女主角獎、第57屆美國金球獎最佳女主角獎，而且還獲得了歐洲諸多影展的眾多獎項。雖然導演皮爾斯並沒有清晰地表述但我們在每一個場景中都可以感受到的是，Teena想要成為一個男性的強烈慾望。影片對於心理性別混亂，或者說易性癖的悲劇性描繪在對意志自由的訴求上體現了意義深遠的精神躍進。
《哭泣游戲》The Crying Game 1992 （又譯《亂世浮生》）
劇情：弗格斯是愛爾蘭共和軍成員，他現在的任務是看管一位綁架來的黑人英軍士兵喬迪，等待適當時機，用他來交換被英國政府關押的戰友。關押地點是一處偏僻小山村，兩人在朝夕相處中什麼都談，從種族偏見到民族獨立，在這樣的深談中弗格斯和喬迪成了知心人。後來喬迪在逃跑時身亡，弗格斯叛離組織來到倫敦，找到喬迪曾經提起過的女友迪爾並愛上了這位性感的長發美女。當他親近迪爾時，竟然發現迪爾並不是一個女人。
點評：這部影片反映的愛與戰爭的主題已經超越了背景的時代性和地域性：英國要為對北愛的侵略行徑負責，共和軍也要為太多的暗殺行為負責，只要世界上還存在著戰爭糾紛，就有人面臨著死亡，就有愛面臨著毀滅。只有超越一切的真愛，才能挽救這破敗的世界。影片結尾處，迪爾來到監獄看望為他替罪服刑的弗格斯。弗格斯終於贖清自己的罪了，他也終於徹底地愛上了迪爾。雖然兩人面對的是監獄的阻隔，但他們畢竟解下了包袱。他們剩下的，只有愛情和希望了。可以說，這幾乎是所有同志影片中最令人感動的一幕。迪爾重復了好多次的那句
It''s my Nature，看似簡單，但對於同性戀、易性癖等等來說，卻蘊涵了無可比擬的意義。
《眾神與野獸》Gods and Monsters 1998
劇情：年輕的園丁克雷布恩發現，他的新僱主詹姆斯惠爾曾是好萊塢名導演。因此當惠爾找克雷當作畫的模特兒時，克雷受寵若驚。只是他並不知道，自己究竟有哪一點吸引了老人。漢娜是惠爾的管家，一開始僱用克雷的也是她，如今這個組合卻令她擔心。而克雷的老相好——貝蒂，也覺得克雷和惠爾之間有一種奇怪的情愫......
點評：影片有著真實的主角，是以《科學怪人弗蘭肯斯坦》系列影片聞名的導演詹姆斯惠爾，當然這一動人、雅緻的傳記故事不乏虛構成分。而扮演詹姆斯惠爾的伊恩麥克連也是公開同性戀身份的演員，這對他絲絲入扣的，到位的演出也許不無幫助。性取向不同的觀眾能夠從影片中看到不同的故事：異性戀者是從園丁克雷或管家漢娜的視角，而同性戀者應該會站在惠爾的立場。影片並不是要將性取向不同的這兩類人群分開，而是致力於闡明他們能夠怎樣相安無事地一起生活——盡管現實中這遠不是件順暢的事。
《釣魚去》Go Fish 1994
劇情：Max是個時髦、美麗的同性戀女孩，但卻老找不到合適的情人，她的一個朋友打算把她與Ely撮合到一起。Ely歲數較大，是個俗氣的、家婦般的女子，Max挺喜歡她，但兩人的共同語言實在不多。於是這段「情路」障礙重重......
點評：常人都知道（但不一定正確），女人和男人的一大區別就是：女人更加社會化。她們喜愛分享自己的瑣碎事情，東拉西扯地閑聊；而男人的談話更多地是為了解決實際問題。所以在我這個男性觀眾的眼裡，這部低成本獨立製作的黑白電影入選這個名單，一定是女性評委的強烈舉薦（也不知有沒有評委，呵呵），我自己是看不出什麼好。這部關於女同性戀間的約會、**、浪漫的電影拍得特別的日常，簡直就象記錄，而且有著太多的碎嘴嘮叨。我相信它是真實地描繪了女同性戀者的生活——一堆女人在一起就是這個樣子的吧，哪怕她剃個寸頭，也改不了女人天性。導演和主演本身是一對同性情侶，她們在影片拍到一半時就掰了，但還是堅持一起完成了影片。
《高潮藝術》High Art 1998
劇情：畫報社女編輯Syd事業、戀愛（與男友的）兩不得意，郁悶地泡在浴缸里，看見了滲水的天花板。她上樓詢問，認識了曾是知名攝影師、現在仍自己探索攝影藝術的Lucy。Syd漸漸進入了Lucy的小圈子，這帶給她的不只是前衛的攝影藝術，還有毒品和與Lucy的同志戀情。
點評：這部影片在視覺上是出色的，似乎每一個鏡頭都經過了精心的設計，構圖、色彩、用光都給人很爽的感覺。在並沒有很多刻意表現的情況下，戲顯得很真實，當然這很可能是見仁見智的事情。影片中吸毒的場面多了些，頹廢生活的調子大概是安排好的，但顯得骯臟和令人反感。壓抑的悲劇結局表明了導演的目的：不管是什麼性別的戀情，在面對野心、毒癮、頹廢生活的作用下，都會是一團糟。
《長期夥伴》Longtime Companion 1990
劇情：電影通過若干個小片段，描述早在1980年愛滋病開始泛濫前後的同志生活。影片片名指的是，當一名同性戀者去世的時候，訃告上他（她）的最親密戀人的稱呼。
點評：1990年發行的這部藝術電影是美國第一部正面著筆愛滋病題材的影片（大家更為熟悉的，1993年湯姆·漢克斯主演的《費城故事》，則被冠以「最早處理愛滋病題材的商業電影」稱號）。影片的有些觀點明顯是過分樂觀了，在一個小故事裡它要我們相信在1984年，一出電視肥皂劇里就出現了一個完整的、深度的男男之吻的鏡頭。這部影片貼近描寫了面對「同性戀瘟疫」在自己或別人身上發生的人們的真實反應，它在同性戀電影史上的意義，比它單作為一部電影的意義，顯然是要大多了。
《性的對立面》The Opposite of Sex 1998
劇情：16歲的反叛少女迪迪的繼父去世，她搬去與異母哥哥、當中學教師的同性戀比爾同住，並很快勾引了比爾的男伴麥特。不久迪迪宣稱自己懷孕，並與麥特一起消失。與此同時比爾被麥特以前的愛人指控在學校有不檢點行為，引起了媒體的關注。事情越來越混亂，迪迪腹中孩子真正的父親究竟是誰呢？
點評：這是一部懸疑性質的性主題影片，涉及異性戀、同性戀、亂倫、復仇等多種元素。主角是一個發誓要毀掉身邊所有人生活的危險女郎，把它列入十大同志影片總覺得分量不夠，主題不夠鮮明。的確，不可預測性是這部喜劇片最大的樂趣所在，但大概多數人會把它當成很正常的娛樂片，不太會意識到這是部「同志電影」吧？
《神父同志》Priest 1994
劇情：蓋普·金頓是一位年輕英俊充滿活力的神職人員，他滿懷拯救社會中人們心靈的神聖職責，來到一個環境混亂、人心散漫的典型的英國工業小城鎮。這個混亂的小鎮居民素質低落，教化困難，心煩意亂的蓋普時常去同志酒吧消磨時光，借酒消愁。這天，他與一男子葛瑞漢相識，一夜激情過後，蓋普對他仍滿是眷戀。不久，在與葛瑞漢約會時，他倆在車內接吻被巡警查獲，並發現蓋普是神職人員，此事經報紙披露，頓時嘩然......
點評：把神職人員與同**聯系在一起，80年代就有阿爾莫多瓦的《修女愛瘋狂》，但那是把什麼都不當一回事的顛覆性影片。而這部影片不僅備受爭議地把同志愛與神父相結合，而且把基督教義中仁慈博愛精神與同志愛相結合，把基督教原罪精神與同志愛的社會異類狀態相結合，探討過程也極為認真朴實。這是一部奇特而具有啟發意義的影片.
『貳』 西方女同性戀電影掃描
西方女同性戀電影：一段歷史旅程
自古以來，同性題材電影在男權社會的夾縫中悄然綻放。早在丹麥、瑞典和德國的早期默片中，我們能找到一些隱晦的鏡頭。1919年的德國電影《與眾不同》大膽地正面描繪了男性同性戀，隨後在1931年的《穿制服的女孩》中，女同性戀題材首次被公認為主流，盡管其遭遇刪減和禁映，但在女權主義者的推動下，它逐漸贏得了粉絲的喜愛，其中被忽視的情感線索成為了影迷們追尋的焦點。
在三十年代，雖然《穿制服的女孩》如鳳毛麟角，但好萊塢電影如《摩洛哥》和《瑞典女王》等已開始含蓄地暗示女同元素。歐洲的舞台則以女扮男裝喜劇為主，如《青春與瘋狂》，為女同題材提供了更多元的表現形式。然而，六十年代之前，女同性戀角色往往被刻板化，如《鐵窗紅淚》和《狂野邊緣》中的角色多帶有負面色彩，影片往往以悲劇收場，如《雙姝怨》和《特蕾莎與伊莎貝爾》。
隨著審查制度的松動，六十年代末的女同電影數量激增，吸血鬼電影中的女同性戀元素開始吸引男性觀眾的目光。1968年的《喬治修女謀殺案》作為美國首部X級女同電影，反映了社會對性別議題的深度反思。七十年代，女同實驗短片作者如芭芭拉·漢默的作品引領了美國獨立電影的新潮流，她們的作品如《愛的甘露》和《釣魚去》開始挑戰銀幕上的傳統刻板印象。
進入八十年代，大成本電影如《個人最佳》和《千年血後》將同性戀題材帶入主流，女導演如堂娜·德奇和羅斯·特洛奇的作品如《高潮藝術》和《同窗的愛》，以更為積極的視角展現女同情感，打破了固有的敘事框架。而九十年代的「新酷兒電影」如詹妮·利文斯頓的作品，進一步挑戰了異性戀視角的主導地位，沃卓斯基兄弟的《驚世狂花》更是以突破性的手法處理同性戀性愛。電影《孩子們都很好》則勇敢地打破陳規，深入探討家庭關系，讓觀眾對女同電影有了全新的認識，認為它們與異性戀電影並無本質差別。
在現代影迷眼中，女同性戀電影不再是邊緣議題，而是豐富多元的電影藝術之一。關注《虹膜》微信，解鎖更多電影世界的精彩內容，讓我們共同見證這一歷史性的轉變和藝術的升華。